코드 진행

재즈 블루스, 모든 키에서

글: Oliver Duschka, Drop2 개발자

블루스는 누구나 칠 수 있어요. 재즈는 12마디 중 세 마디를 바꾸고, 그러면 형식 전체가 앞으로 기울기 시작해요. 이 페이지에는 두 버전이 모두 있어요. 코드 차트, 운지, 그리고 고른 키로 둘을 반복해 주는 밴드.

누구나 아는 12마디

블루스는 재즈 연주자가 처음으로 끝까지 연주하는 법을 배우는 형식이고, 마지막까지 놓지 않는 형식이에요. 12마디, 코드 세 개, 돌고 또 돌아요. I에서 네 마디, IV에서 두 마디, 다시 I에서 두 마디, 그리고 토닉으로 돌아가는 네 마디 케이던스. 로마 숫자로 적으면 특정한 키에 속하지 않는데, 바로 그게 핵심이에요. 외우는 건 모양이고, 키는 공연에서 고르는 거예요.

그 골격에 수정이 하나 있고, 실제로 듣게 되는 건 이쪽이에요. 2마디가 IV 코드로 갔다가 곧바로 돌아와요. 이게 퀵 체인지이고, 재즈 연주자는 거의 다 이렇게 치기 때문에 이 페이지의 모든 차트에 들어 있어요. 처음 네 마디가 가만히 있는 네 마디가 아니라 I, IV, I, I 순서예요.

이 형식을 메이저 키의 곡이 아니라 블루스로 만드는 건 코드 종류예요. 세 코드가 모두 도미넌트 7이에요. 원래라면 키가 I 코드와 IV 코드에 메이저 7을 원할 자리예요. 안정적이어야 할 코드에 늘 붙어 있는 ♭7 음, 그게 바로 이 소리예요. F 키에서 이 페이지의 버전은 이렇게 읽혀요: F7 | B♭7 | F7 | F7 | B♭7 | B♭7 | F7 | D7 | Gm7 | C7 | F7 | C7.

재즈가 8·9·10마디에 하는 일

기본 블루스는 위에서 계단을 내려오듯 코러스를 끝내요. 9마디에 V7, 10마디에 IV7, 11마디에 토닉. 재즈 버전은 이 마디들을 다시 짜서, 모든 코드가 다음 코드에 기대게 해요.

8마디는 VI7 코드가 돼요. F 키에서는 D7 코드예요. 이 코드는 키 안에 전혀 없어요. F♯ 음이 F 메이저 스케일과 어긋나거든요. 이 코드가 있는 이유는 하나, 다음 코드를 가리키기 위해서예요. 팝 턴어라운드에서 세컨더리 도미넌트가 하는 일과 정확히 같아요. 가리키는 곳은 9마디로, 이제 ii7 코드(Gm7)가 되어 10마디의 V7 코드(C7)로 걸어 들어가고 11마디의 I에 안착해요. 9~11마디는 ii–V–I 진행이에요. 스탠다드 레퍼토리 대부분을 움직이는 바로 그 세 코드짜리 엔진이 블루스 한가운데에 들어온 거예요. 메이저 7이 아니라 도미넌트 7에 안착한다는, 블루스다운 비틀기와 함께요.

12마디는 두 버전 모두 V7 코드로 남아요. 1마디로 다시 튕겨 보내는 턴어라운드죠. 재즈 버전에서는 그 턴어라운드가 사실 7마디부터 돌고 있었어요. 7~10마디의 I7, VI7, ii7, V7 진행이 바로 I–VI–ii–V 턴어라운드이고, I 자리에 도미넌트 7이 들어간 채 코러스 한가운데에 놓여 있어요. 12마디 중 아홉 마디는 그대로예요. 그래서 재즈 블루스와 블루스를 한 밴드에서 나란히 쳐도 사고가 나지 않고, 하나를 익힌 연주자가 다른 쪽에도 끼어 연주할 수 있어요.

코러스 하나에 운지 다섯 개

12마디, 서로 다른 코드 다섯 개, 그리고 보이스 리딩하면 다섯 프렛 안에 머무는 drop-2 모양 다섯 개. 처음 여덟 마디는 네 프렛 구간 하나에 들어가고, 9마디부터는 모양이 지판 위쪽으로 조금 더 뻗어요:

이음매를 보세요. F7 코드에서 B♭7 코드로 갈 때 4번 줄의 F 음은 그냥 그 자리에 있어요. B♭7 코드의 5음이거든요. 나머지 세 음은 반음이나 온음 내려가요. IV 코드가 멀리 떠나는 게 아니라 색이 살짝 바뀌는 것처럼 들리는 이유예요. 7마디에서 8마디로는 모두 합쳐 반음 두 개예요. 한 음이 한 프렛 올라가고(F에서 F♯까지), 한 음이 내려가고(E♭에서 D까지), 두 음은 머물러요. 곡 전체의 방향을 트는 코드치고 아주 작은 손 움직임이에요. Gm7 코드에서 C7 코드로는 공통음 두 개, G 음과 B♭ 음이 남아요. 그리고 C7 코드에서 F7 코드로 가는 것이 블루스가 해결되는 소리예요. 두 가이드 톤이 모두 반음 내려가며 역할을 바꿔요. 3음(E)이 7음(E♭)이 되고, 7음(B♭)이 3음(A)이 돼요. 키를 바꾸면 이 문단의 음이름은 모두 바뀌지만, 움직임은 하나도 바뀌지 않아요.

이 페이지의 모든 소리는 Drop2 앱의 샘플 기타, 베이스, 드럼이에요. MuseScore General 사운드 라이브러리에서 가져와 MIT 라이선스에 따라 사용해요.

밴드와 함께 반복하기

12마디는 세기보다 느껴야 하는 길이이고, 그 감각은 돌려 쳐 봐야만 생겨요. 아래 반복은 앱의 ‘합주’ 밴드예요. 매 박의 워킹 베이스, 스윙 라이드, 2박과 4박의 하이햇 위에서 위의 보이싱 다섯 개를 컴핑해요:

두 가지를 들어 보세요. 베이스는 새 코드마다 반음 아래에서 다가가서, 코드가 걸어 들어오듯 바뀌어요. 그리고 8마디에서 곡이 방향을 틀어요. 일곱 마디의 블루스 뒤에 나오는 그 D7 코드가 마지막 네 마디를 한참 전에 예고해요.

재즈가 바꾼 것 듣기

이번엔 옛 코드 진행, 기본 블루스예요. 같은 키, 같은 템포, 같은 밴드, 같은 보이스 리딩으로. 다른 건 8·9·10마디뿐이에요:

하나를 듣고 다른 하나를 들으며 마지막 네 마디에만 귀를 기울여 보세요. 기본 버전은 계단을 내려와 자리를 잡고, 재즈 버전은 토닉을 향해 도움닫기를 해요. 어느 쪽도 다른 쪽을 고친 게 아니에요. 블루스 세션에서는 둘 다 요구하고, 같은 코러스 안에서 섞일 때도 있어요. 하지만 재즈 잼에서 누가 블루스를 카운트하면 리듬 섹션이 뒤에서 치는 건 재즈 코드 진행이에요.

세 번째 버전도 있는데, 훨씬 더 멀리 가요. 버드 블루스는 이 12마디 중 세 마디만 그대로 두고 나머지를 ii–V 진행으로 채워요. 이 페이지의 열두 개 대신 코드가 스무 개이고, 서로 다른 속도로 내려가는 두 연쇄예요.

모든 키로 돌려 보기

위에서 아무 키나 고르면 페이지 전체가 따라와요. 차트의 코드 이름이 바뀌고, 다섯 모양이 가장 가까운 프렛 구간으로 운지를 바꾸고, 밴드가 새 근음으로 따라와요. F 키에서 시작하세요. Billie's Bounce, Now's the Time, Straight, No Chaser는 모두 F 블루스예요. 그다음 B♭ 키와 E♭ 키. 관악기 덕분에 블루스가 자리 잡은 나머지 두 키예요. 그 뒤엔 G 키와 C 키. 기타리스트가 보통 이미 블루스를 치는 키에, 이제 새로운 8~10마디가 들어가요.

쓸모 있는 연습: 세지 않아도 8마디가 오는 게 들릴 때까지 한 키를 반복한 다음, 완전4도 위로 옮기세요. F, B♭, E♭, A♭. 코드들 자체가 계속 움직이는 순서예요. 모양은 옮겨 가도, 논리는 그대로예요.

Drop2가 돕는 부분

Drop2 앱은 이 페이지가 컴핑에 쓰는 어휘를 가르쳐요. ‘배우기’는 세븐스 코드 여섯 종류의 모든 전위를 줄 세트 세 개에서 보여 주고, ‘연습’은 보이싱을 하나 불러 주고 찾았는지 마이크로 들어요. 커리큘럼은 기본 블루스를 재즈 블루스보다 먼저, 그 순서대로 다루는데, 이유는 이 페이지가 방금 보여 준 그대로예요.

‘합주’(Premium의 일부)는 위의 밴드에서 기타 자리만 비운 거예요. 컴핑하는 동안 어느 키에서든 재즈 블루스를 반복하고, 코드가 제대로 닿았는지 들어요. 역시 Premium의 일부인 ‘라인’은 같은 12마디를 솔로용으로 돌리며 마디마다 겨냥할 가이드 톤을 알려 줘요. 겨냥할 음이 키 안에 없는 단 한 마디, 8마디도 포함해서요.

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