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용어집

재즈 기타 용어 풀이

글: Oliver Duschka, Drop2 개발자

이 사이트에서, 교본에서, 그리고 무대에서 만나는 말들을 한두 문장씩 풀이했어요. 지판에서 보거나 귀로 들을 수 있는 것이라면, 어느 페이지로 가면 되는지도 적어 두었어요.

코드: 무엇으로 이뤄지나

재즈 코드는 아무것도 더하기 전부터 네 음으로 이뤄져요. 여기 있는 건 그 음들 자체를 부르는 말이에요. 어떤 음이 중요하고, 어떤 음은 빠져도 되고, 각 조합을 뭐라고 부르는지.

코드 종류

코드 타입 · 코드 퀄리티

코드 종류란 근음과 상관없이 그 코드가 어떤 코드인지를 말해요. 메이저 7, 도미넌트 7, 마이너 7, 하프 디미니시, 디미니시, 마이너 메이저. 종류는 거의 전적으로 3음과 7음에 달려 있어요. 그 두 음을 바꾸면 Cmaj7 코드가 C7 코드가 되고, 다시 Cm7 코드가 돼요. 스탠다드에 나오는 코드 심벌 대부분은 여섯 가지 종류로 설명돼요. maj7, 7, m7, m7♭5, dim7, mMaj7. 보이싱 탐색기에 있는 여섯 가지가 바로 이것들이에요. 코드 페이지는 종류를 하나씩, 각각의 drop-2 모양을 모든 키에서 다뤄요.

가이드 톤

가이드 톤 라인

세븐스 코드의 가이드 톤은 3음과 7음이에요. 메이저인지, 마이너인지, 도미넌트인지를 결정하는 두 음이죠. G7 코드에서는 B 음과 F 음이에요. 근음과 5음을 빼도 코드는 여전히 자기가 무엇인지 말해요. 하지만 가이드 톤을 하나라도 빼면 더는 그 코드가 아니에요. 그래서 라인이 겨냥하는 것도, 진행을 한 코드에서 다음 코드로 이어 주는 것도 이 두 음이에요. 가이드 톤 아티클에서 이 두 음만 따로 들어 볼 수 있어요.

코드 톤

코드 톤은 코드를 이루는 음, 곧 근음, 3음, 5음, 7음이에요. 나머지 음은 모두 지나가는 음이에요. 솔로에서 코드 톤이 어디에 놓이느냐가, 화성처럼 들리는 라인과 스케일처럼 들리는 라인의 차이 대부분을 만들어요.

트라이톤

증4도 · 감5도

트라이톤은 반음 여섯 개, 곧 온음 세 개 거리의 음정으로, 정확히 옥타브의 절반이에요. 모든 도미넌트 세븐스 코드는 3음과 7음 사이에 트라이톤을 하나 품고 있고(G7 코드라면 B 음과 F 음), 이 음정이 코드가 해결하는 긴장이에요. 트라이톤은 대칭이기도 해요. 위아래를 뒤집어도 여전히 트라이톤이고, 그래서 트라이톤 서브스티튜션이 성립해요.

텐션

9th · 11th · 13th · 컬러 톤 · 텐션 노트 · 어베일러블 텐션

텐션은 7음 위에 쌓는 음, 곧 9음, 11음, 13음이에요. 한 옥타브 위에서 보면 2도, 4도, 6도 음이죠. 텐션은 코드의 역할은 바꾸지 않고 색채만 더해요. G13 코드도 G7 코드가 끌리는 곳으로 똑같이 끌려요. 네 줄 위에서는 자리를 만들려면 무언가 빠져야 하는데, 그게 바로 기타로 치는 텐션 코드의 주제 전부예요.

얼터드 도미넌트

얼터레이션 · ♭9 · ♯9 · ♯11 · ♭13

얼터드 도미넌트는 5음이나 9음을 올리거나 내린 도미넌트 세븐스 코드예요. ♭9, ♯9, ♯11, ♭13 가운데 어떤 조합이든 돼요. 얼터레이션마다 키 밖의 음을 하나씩 끌어들여서 다음 코드로 향하는 끌림을 더 날카롭게 해요. 그래서 V 코드에, 특히 마이너 키의 V 코드에 몰려 있어요. 지판에서 얼터레이션은 보통 손가락 하나가 한 프렛 움직이는 일이에요. 손 위치는 그대로 두고 G13 코드가 G13♭9 코드로 바뀌어요.

6 코드

C6 · 메이저 6 · m6 · 식스 코드

6 코드는 7음 대신 6음을 넣은 코드예요. C6 코드의 구성음은 C–E–G–A. 메이저 세븐스가 너무 달콤하거나 멜로디와 부딪힐 때 기타리스트가 찾는 코드이고, drop-2 maj7 모양에서 근음이 맨 위 음으로 올라갈 때 쓰는 표준적인 대체이기도 해요. 그 모양에서는 7음이 맨 아래 음이 되어 그 근음보다 단9도 아래에 놓이는데, 이게 유일하게 거슬리는 음정이거든요. 그래서 이 사이트의 3전위 maj7 모양은 모두 6으로 그리고 6이라는 이름을 붙여요.

하프 디미니시

m7♭5 · ø · 마이너 세븐 플랫 파이브

하프 디미니시 코드는 5음을 반음 내린 마이너 세븐스 코드예요. 표기는 m7♭5 또는 ø. Dm7♭5 코드의 구성음은 D–F–A♭–C. 마이너 키의 ii 코드이고, 기타리스트 대부분이 이 코드를 처음 만나는 곳도 거기, 마이너 ii–V–i의 맨 앞이에요. 이 코드는 단3도 위에 쌓은 마이너 6 코드와 음이 정확히 같아서(Dm7♭5 코드와 Fm6 코드는 같은 네 음이에요), 운지 하나가 두 이름에 다 답해요. 모든 근음의 drop-2 운지가 m7♭5 페이지에 있어요.

디미니시 세븐스 코드

dim7 · °7

디미니시 세븐스 코드는 네 음을 단3도씩 쌓아요. C, E♭, G♭, B♭♭. 마지막 음은 A 음으로 울려요. 쌓은 모양이 대칭이라 네 음 가운데 어느 것이든 근음이라고 부를 수 있어요. 그래서 서로 다른 디미니시 세븐스 코드는 통틀어 세 개뿐이고, 모든 모양이 3프렛 간격으로 되풀이돼요. 곡에서는 보통 베이스를 반음 옮기는 경과 코드로 나와요. 리듬 체인지의 6마디에 나오는 ♯iv°처럼요. 모든 근음의 drop-2 운지가 dim7 페이지에 있어요.

보이싱: 코드가 기타 위에 놓이는 방식

코드 심벌은 어떤 음인지를 말해요. 보이싱은 그 음들이 어디에, 어느 옥타브에, 어느 줄에 있는지를 말하고, 기타에서는 그 선택이 소리의 대부분이에요.

보이싱

보이싱은 코드를 배치하는 하나의 특정한 방법이에요. 어떤 음을 치는지, 어느 옥타브에서, 아래에서부터 어떤 순서로. Cmaj7 코드 심벌은 네 음의 이름만 말하고 거기서 멈춰요. 그 음들이 이웃한 네 줄 위에 G–C–E–B 순서로 나오도록 정하는 게 보이싱이에요. 같은 차트를 읽는 두 기타리스트도 거의 언제나 서로 다른 보이싱을 치고, 컴핑 사운드의 대부분은 거기에 있어요.

클로즈 보이싱

클로즈드 보이싱 · 밀집 배치

클로즈 보이싱은 코드의 음을 최대한 촘촘하게 붙인 배치예요. 음마다 바로 아래 음보다 3도 위에 있어서 코드 전체가 한 옥타브 안에 들어가요. 클로즈 보이싱의 Cmaj7 코드는 C–E–G–B. 피아니스트에게는 편한 운지 하나지만, 지판에서는 3도 음정을 이웃한 줄에 억지로 놓아야 하고, 아예 잡을 수 없는 클로즈 모양도 여럿이에요. 이걸 벌려 주는 게 드롭이에요.

drop-2

drop-2 보이싱 · 드롭2 · 드롭 투

drop-2 보이싱은 클로즈 보이싱의 네 음짜리 코드에서 위에서 두 번째 음을 한 옥타브 내려요. 클로즈로 쌓은 Cmaj7 코드는 C–E–G–B. 여기서 G 음을 내리면 G–C–E–B. 같은 네 음이 줄마다 하나씩, 한 손 아래에 놓여요. 재즈 기타에서 매일 쓰는 컴핑 보이싱이고, Drop2라는 이름도 이 방법에서 왔어요. 전체 아티클에서 만드는 법을, 탐색기에서 그 모두를 들어 볼 수 있어요.

drop-3

drop-3 보이싱 · 드롭3 · 드롭 스리

drop-3 보이싱은 위에서 세 번째 음에 같은 일을 해요. 그러면 베이스 음과 나머지 음 사이가 더 넓게 벌어져요. 기타에서는 그 틈이 건너뛰는 줄이 돼요. 근음은 6번 줄, 5번 줄은 비우고, 나머지 세 음은 4번, 3번, 2번 줄에 놓여요. 소리가 더 크고 아래쪽에 여유가 생겨서 솔로나 듀오 연주자가 즐겨 써요. drop-3 아티클에서 네 가지 전위를 볼 수 있어요.

전위

기본형 · 1전위, 2전위, 3전위 · 자리바꿈

근음이 아닌 다른 음이 가장 낮게 울리면 그 코드는 전위된 거예요. 네 음짜리 코드에는 네 가지 자리가 있어요. 기본형, 그리고 1전위, 2전위, 3전위로, 맨 아래에 근음, 3음, 5음, 7음 가운데 무엇이 오느냐에 따라 이름이 붙어요. 기타에서는 하나하나가 지판의 다른 곳에 있는 다른 운지이고, 그 가운데에서 고르는 일이 보이스 리딩이에요.

줄 세트

1–4번 줄 · 2–5번 줄 · 3–6번 줄

줄 세트는 보이싱이 놓이는 이웃한 줄들의 묶음이에요. 6현 기타에서 네 음짜리 코드는 세 가지 세트 가운데 고를 수 있어요. 위쪽 넷인 1–4번 줄(D–G–B–e), 가운데 넷인 2–5번 줄(A–D–G–B), 아래쪽 넷인 3–6번 줄(E–A–D–G). 같은 코드, 같은 전위라도 세트마다 소리가 확연히 달라요. 높은 세트는 밴드 사이를 뚫고 나오고, 낮은 세트는 소리를 두껍게 하지만 베이스와 겹칠 수 있어요. 탐색기에서 세트를 바꿔 볼 수 있어요.

맨 위 음

멜로디 음 · 톱 노트 · 리드 보이스

맨 위 음은 보이싱에서 가장 높게 울리는 음으로, 듣는 사람이 멜로디로 따라가는 음이에요. 전위를 고르는 일은 대부분 맨 위 음을 고르는 일이고, 그래서 이 사이트의 모든 다이어그램은 캡션에 맨 위 음을 적어 둬요. 가수 뒤에서 컴핑하는 일은 상당 부분 맨 위 음이 무엇을 할지 정하는 기술이에요.

쉘 보이싱

셸 보이싱 · 쉘 코드 · 세 음 보이싱

쉘 보이싱은 근음, 3음, 7음으로 된 세 음짜리 코드로, 5음은 빼요. 코드와 그 종류를 둘 다 말해 주는 가장 작은 운지이고, 지판 위를 쉽게 옮겨 다니며, 베이시스트와 부딪히지 않아요. 쉘은 두 음짜리 가이드 톤과 네 음짜리 drop-2 모양의 딱 중간에 있어요. 아티클에서 그 계단을 들어 보세요.

루트리스 보이싱

루트리스 보이싱은 근음을 빼고 베이스가 채우게 둬요. 줄은 넷인데 코드가 9음이나 13음을 원하면 무언가 빠져야 하고, 가장 먼저 빠지는 게 근음이에요. 베이스가 틀림없이 쳐 줄 음이니까요. F–A–C–E 순서로 보이싱한 Dm9 코드가 가장 분명한 예예요. 근음을 9음과 맞바꾼 Dm7 코드인데, 그 아래에 베이스 음이 들어오는 순간 Dm9 코드로 들려요.

보이스 리딩

보이스 리딩은 앞 코드에서 음이 최대한 적게 움직이도록 코드마다 모양을 고르는 일이에요. 할 수 있으면 반음만, 공통음이면 아예 움직이지 않게. 그렇게 치면 진행이 운지의 나열이 아니라 하나로 움직이는 무언가처럼 들리기 시작해요. 일도 줄어요. 손이 지판의 한 구간에 머물거든요. 아티클은 ii–V–I 진행에서 보여 주고, 연습 페이지는 반복하는 모든 진행을 보이스 리딩해요.

컴핑

반주 · 백킹

컴핑은 솔로이스트나 가수 뒤에서 코드를 치는 일로, ‘반주하다’라는 뜻의 영어 단어를 줄인 말이에요. 화성만큼이나 리듬이에요. 박 사이에 코드를 놓고, 공간을 남기고, 프레이즈를 덮는 대신 거기에 답해요. 대부분의 기타리스트가 컴핑할 때 쓰는 어휘가 drop-2 보이싱이고, 그래서 이 사이트의 중심이에요.

코드 멜로디

코드 멜로디는 곡의 멜로디와 화성을 동시에, 멜로디를 모든 코드의 맨 위 음으로 놓고 연주하는 거예요. 전위를 배울 가치가 있는 현실적인 이유이기도 해요. 줄 세트마다 전위가 넷이면 어떤 코드 톤이든 맨 위에 올릴 수 있으니, 손이 지판을 이리저리 뛰지 않고도 멜로디를 한 음씩 화성으로 받칠 수 있어요.

CAGED

CAGED는 개방 C, A, G, E, D 코드에서 가져온 움직일 수 있는 모양 다섯 개로 지판을 지도처럼 그리는 시스템이에요. 지도로서는 잘 통해요. “지금 어디에 있지?”에 답해 주고, 이미 아는 모양을 중심으로 스케일과 아르페지오의 틀을 잡아 줘요. 하지만 재즈의 코드 어휘로는 잘 맞지 않아요. 그 운지들은 여섯 줄을 다 쓰고 근음을 거듭 겹쳐 치는데, 재즈는 네 음으로, 흔히 근음 없이, 보이스 리딩하며 컴핑하거든요. 그 답을 솔직하게 풀어 쓴 글을 읽어 보세요.

진행: 코드가 움직이는 방식

코드는 이어질 때만 흥미로워요. 여기 있는 건 곡마다 되풀이해서 나오는 움직임과, 그걸 바꾸는 방법들이에요.

코드 진행

체인지 · 코드 체인지 · 코드 진행 따라 치기

코드 진행은 곡의 화성 흐름이에요. 리듬 섹션이 치고 솔로이스트가 그 위에서 즉흥연주하는 순서죠. “코드 진행 따라 치기”는 곡 전체를 스케일 하나로 버티는 게 아니라, 화성이 움직이는 대로 라인이 따라간다는 뜻이에요. 재즈 연주자에게 곡의 정체성은 보통 가사가 아니라 코드 진행과 형식이에요.

로마 숫자 표기

디그리 네임 · 도수 · I–vi–ii–V

로마 숫자 표기는 코드를 알파벳이 아니라 키 안에서의 자리로 불러요. 1도 위에 세운 코드가 I, 2도 위에 세운 코드가 ii, 5도 위에 세운 코드가 V. 메이저는 대문자, 마이너는 소문자로 써요. 이렇게 번호를 붙이면 진행이 키와 상관없어져요. ii–V–I 진행은 C 키에서는 Dm7–G7–Cmaj7, E♭ 키에서는 Fm7–B♭7–E♭maj7. 연습 페이지의 차트에 둘 다 적혀 있는 것도 그래서예요. 열두 키는 하나의 진행을 열두 번 치는 것이니까요.

다이어토닉

다이어토닉은 키에 속한다는 뜻이에요. 임시표 없이 그 스케일의 일곱 음만으로 만든다는 거죠. C 메이저 키의 다이어토닉 세븐스 코드는 일곱 개예요: Cmaj7, Dm7, Em7, Fmaj7, G7, Am7, Bm7♭5. 이 코드들로만 만든 진행은 키 안에 머물러요. 재즈 화성을 흥미롭게 만드는 건 대부분 키 밖으로 나가는 순간들이고, 그 시작이 세컨더리 도미넌트예요.

ii–V–I

투 파이브 원 · 2-5-1

ii–V–I 진행은 재즈 대부분이 기대어 있는 케이던스예요. 2도 위의 마이너 세븐스 코드, 5도 위의 도미넌트가 토닉으로 해결돼요. C 키에서는 Dm7–G7–Cmaj7. 기대는 코드, 끌어당기는 코드, 안착하는 코드예요. 거의 모든 스탠다드에, 흔히 여러 번, 여러 키로 나오기 때문에 지판 어디서든 가장 먼저 알아 둘 만한 진행이에요. 메이저, 마이너.

턴어라운드

턴어라운드는 코러스 끝에서 곡을 1마디로 넘겨주는 짧은 구간이에요. 흔한 건 I–VI–ii–V 진행, C 키라면 Cmaj7–A7–Dm7–G7. 일부러 해결하지 않고 끝나는 네 마디라서, 형식의 맨 처음이 답처럼 돌아와요. 연습 페이지에서 모든 키로 반복해요.

세컨더리 도미넌트

V7/ii · V의 V · 부속 7화음

세컨더리 도미넌트는 토닉이 아닌 다른 코드를 겨냥하는 도미넌트 세븐스 코드예요. 다른 코드의 V 코드이고, 표기는 V7/ii, V7/V. C 키에서 Am7 코드를 A7 코드로 바꾸면 Dm7 코드의 도미넌트가 되고, 바뀌는 건 딱 한 음이에요. Am7 코드의 C 음 자리에 A7 코드의 C♯ 음이 와요. 다이어토닉 진행을 기울게 만드는 가장 손쉬운 방법이고, 무엇이든 리하모니할 때 첫 번째 수예요.

트라이톤 서브스티튜션

대리 코드 · 트라이톤 서브 · 트라이톤 대리 · ♭II7

트라이톤 서브스티튜션은 도미넌트 코드를 트라이톤 떨어진 도미넌트 세븐스 코드로 바꿔요. G7 코드가 D♭7 코드가 되는 거죠. 두 코드는 트라이톤을 공유해요. G7 코드의 B 음과 F 음은 D♭7 코드의 C♭ 음과 F 음, 같은 두 음이 역할만 바꾼 거예요. 그래서 긴장은 똑같고 주로 베이스 음만 바뀌며, 베이스가 반음씩 걸어 내려갈 수 있어요: D–D♭–C. 원래라면 D–G–C. 원래 코드와 비교해 들어 보세요.

리하모니제이션

리하모니 · 리하모나이즈

리하모니란 멜로디는 그대로 두고 그 아래 코드를 바꾸는 거예요. 믿을 만한 수는 몇 가지 안 되고, 하나하나 작아요. 쉬고 있는 코드를 도미넌트로 만들어 어딘가를 가리키게 하거나, 그 앞에 그 코드의 ii 코드를 끼워 넣거나, 도미넌트를 트라이톤 대리 코드로 바꾸는 것. 모두 가만히 머물러 있는 코드를 기울어 있는 코드로 바꾸는 일이에요. 세 가지를 순서대로 들어 보세요.

곡: 곡의 형식

잼 세션의 어휘. 곡을 부르고, 카운트하고, 돌아가며 솔로할 때 사람들이 쓰는 말이에요.

스탠다드

스탠다드는 재즈 연주자들이 다 같이 알기로 합의한 곡이에요. 악보를 건네지 않고도 잼 세션에서 부를 수 있는 공통 레퍼토리죠. 대부분 1920년대부터 1950년대 사이에 쓰인 브로드웨이와 영화 노래이고, 여기에 살아남은 재즈 오리지널 곡이 더해져요. 스탠다드를 배운다는 건 멜로디만이 아니라 형식과 코드 진행을 배우는 거예요.

형식

AABA 형식 · 32마디 형식 · 송 폼

곡의 형식은 곡이 되풀이하는 틀이에요. 몇 마디인지, 어떤 섹션으로 나뉘는지. 스탠다드 대부분은 32마디(AABA 또는 ABAC), 블루스는 12마디예요. 멜로디도, 모든 솔로도, 엔딩도 이 같은 틀을 따라 돌아요. 그래서 연주자들은 연주 길이를 분이 아니라 코러스로 세요.

헤드는 곡의 작곡된 멜로디로, 처음에 한 번, 솔로들이 끝난 뒤 마지막에 다시 연주해요. “헤드 인, 헤드 아웃”이죠. 잼 세션에서 곡을 부른다는 건 모두 헤드를 치고, 돌아가며 그 코드 진행 위에서 솔로를 하고, 마지막으로 헤드를 한 번 더 쳐서 끝낸다는 뜻이에요.

코러스

코러스는 형식을 처음부터 끝까지, 1마디부터 마지막 마디까지 한 번 도는 거예요. 재즈에서 이 말은 노래에서 귀에 꽂히는 반복 부분을 뜻하지 않아요. 3코러스를 맡은 솔로이스트는 곡 전체를 세 번 돌아요.

재즈 블루스

재즈 블루스는 재즈 화성을 넣은 12마디 블루스예요. 익숙한 I7–IV7 진행으로 시작하지만, 8~10마디는 I 코드로 돌아가는 VI7–ii7–V7 진행이 돼요. 기본 블루스라면 그 자리에서 I7–V7–IV7 진행을 쳐요. F 키라면 D7–Gm7–C7 진행이 F7–C7–B♭7 진행을 대신해요. 턴어라운드 하나만큼의 변화로 형식이 ii–V 진행으로 움직이기 시작해요. 대부분의 재즈 연주자가 모든 키로 칠 수 있는 첫 형식이고, 잼 세션에서 가장 자주 불리는 곡이기도 해요. 두 버전을 나란히 반복해서 들어 보세요.

리듬 체인지

리듬 체인지는 거슈윈의 “I Got Rhythm”(1930)의 코드로, 블루스 다음으로 재즈에서 많이 쓰이는 32마디 AABA 형식이에요. A 섹션은 한 마디에 코드 두 개씩 여덟 마디로, 대부분 턴어라운드가 계속 돌아가요. 브리지는 도미넌트 코드 네 개가 두 마디씩, 완전4도씩 올라가요. 코드 진행은 멜로디처럼 보호받지 않아요. 그렇게 많은 비밥 헤드가 이 코드 위에 쓰인 이유 가운데 하나죠. A 섹션과 브리지를 들어 보세요.

연주하기

리듬, 베이스 라인, 솔로, 그리고 거기까지 데려다주는 연습을 부르는 말들.

스윙

스윙 8분음표 · 스윙 필 · 스윙 리듬

스윙 8분음표는 고르게 치지 않고 길게-짧게 쳐요. 한 박이 대략 2 대 1로 나뉘어서 뒷박이 늦게, 박의 3분의 2쯤 지난 지점에 놓여요. 이 사이트의 밴드가 연주하는 값도 이거예요. 정확히 악보로 적을 수 있는 리듬이라기보다 필에 가깝고, 템포가 빨라질수록 고른 8분음표 쪽으로 펴져요.

워킹 베이스

워킹 베이스 라인은 한 박에 한 음씩, 주로 순차로 움직이며 코드마다 근음을 다음 근음으로 이어요. 한 코드가 한 마디를 차지할 때의 표준 레시피는 근음, 3음, 5음, 그리고 다음에 올 근음에서 반음 떨어진 반음계 어프로치 노트예요. 연습 페이지의 베이스가 정확히 이렇게 만들어져 있어요. 워킹 베이스의 일은 화성을 들리게 하는 동시에 박을 틀림없게 만드는 거예요.

라인

재즈 라인 · 릭 · 프레이즈

라인은 단음으로 된 프레이즈예요. 솔로할 때 치는 것과, 그걸 치기 위해 모으는 어휘를 둘 다 가리키는 재즈 용어죠. 라인을 재즈로 만드는 건 그 안의 음이 아니라, 아래에서 지나가는 코드에 대해 음이 어디에 놓이느냐예요. 라인을 이루는 작은 셀들은 재즈 라인을 이루는 것들에서 하나씩 뜯어보고, 각각을 해당 코드 위에서 들려줘요.

어프로치 노트

크로매틱 어프로치 · 반음계 어프로치

어프로치 노트는 타겟 바로 앞에 치는 음으로, 보통 타겟보다 반음 위나 아래에 있고 대개 코드 음이 아니에요. 귀가 이걸 틀린 음이 아니라 무언가를 향한 움직임으로 듣기 때문에 통해요. 워킹 베이스 라인이 이걸로 만들어지고, 비밥 프레이징 대부분도 마찬가지예요. 재즈 라인 아티클에서 해당 코드 위에서 단독으로, 그리고 인클로저로 감싸서 들려줘요.

타겟 노트

타겟 노트는 프레이즈가 겨냥하는 음이에요. 대개 도착하는 코드의 가이드 톤이고, 강박에 놓여요. 타겟을 먼저 고르고 나머지를 나중에 채우는 게 스케일처럼 들리는 솔로를 고치는 가장 빠른 방법이에요. 앱의 ‘라인’ 트레이너는 마디마다 타겟을 알려 주고, 맞혔는지 귀로 확인해요(Premium의 일부).

간격 반복

SRS · 복습 일정 관리

간격 반복은 무언가를 잊어버리기 직전에 복습하고, 맞힐 때마다 그 간격을 넓혀 가는 방법이에요. 기타리스트에게는 열두 키를 한 번 쳐 본 것과 열두 키를 아는 것의 차이이고, 짧은 매일 연습이 쌓여 가게 만드는 원리예요. 20분 루틴이 이 위에 세워져 있어요.

페이지에서 지판으로

정의는 쉬운 부분이에요. 전위 같은 단어는 네 가지 모양이 손에 익고, 친 것이 의도한 것인지 무언가가 알려 줄 때 비로소 쓸모가 생겨요. Drop2 앱은 여기 나온 drop-2 보이싱을 모든 종류, 전위, 줄 세트로 가르치고, 다시 쳐 볼 때 마이크로 들어요. 연습보다 읽는 게 좋다면 아티클이 이 용어들을 하나씩 다루고, 연습 페이지가 밴드를 뒤에 깔고 움직이게 해요.

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