보이싱 계열

기타로 치는 텐션 코드: 어떤 음을 뺄까요?

세븐스 코드만으로도 이미 네 손가락을 다 써요. 9 코드, 11 코드, 13 코드로 만들려면 무언가를 포기해야 하고, 기타에서는 무엇을 포기하느냐가 요령의 전부예요. 3음과 7음은 지키고 근음은 베이스에게 넘기면, 색채음이 빈 줄을 차지해요.

일곱 음, 네 줄

텐션(9음 · 11음 · 13음)은 7음 위에 쌓이는 음이에요. 7음 너머로 3도씩 계속 쌓아 올리면 닿는 음들이죠. 13 코드를 끝까지 쌓으면 스케일의 일곱 음을 모두 포함하게 돼요. 피아니스트는 두 손으로 그중 여섯 개를 잡을 수 있어요. 기타에게 주어진 건 네 줄만큼의 코드이고, 네 번째 손가락까지 이미 다 썼어요. 그러니 G13 같은 코드 기호는 일곱 음을 치라는 지시가 아니에요. 네 음을 고르라는 지시예요.

그 선택은 자유롭지 않고, 그때그때 마음대로 정할 수 있는 것도 아니에요. 일곱 음을 줄 세워 보면 빠지는 순서가 정해져 있어요:

A 13 색채음 F 11음 — 3음과 부딪힘 D 9 색채음 B♭ ♭7 가이드 톤 — 남음 G 5음 — 채움음, 빼도 됨 E 3 가이드 톤 — 남음 C 근음 — 베이스의 몫
C13 · 일곱 음, 들어가는 건 네 음뿐 · 3음과 7음은 절대 빠지지 않음

3음과 7음이 남는 이유는 가이드 톤이기 때문이에요. 이 코드가 어떤 종류인지 말해 주는 한 쌍이고, 쉘 보이싱의 바탕이 되는 음들이죠. 근음이 가장 먼저 빠져요. 밴드에서는 베이스가 맡고, 이 높이에서는 어차피 손이 닿기 어려워요. 다음은 5음이에요. 원래 별로 알려 주는 게 없었으니까요. 11음에는 따로 문제가 있는데, 뒤에서 다시 다룰게요. 남는 건 가이드 톤 두 개와 비어 있는 줄 두 개예요. 그리고 그 두 줄이 바로 색채가 들어가는 자리예요.

색채를 입힌 ii–V–I

이 계열이 계속 돌아오는 C 키의 같은 ii–V–I 진행에, 이번에는 모든 코드에 색채를 더했어요. 4번 줄과 3번 줄을 보세요. 가이드 톤은 가이드 톤 레슨에서 한 프렛도 움직이지 않았어요. 새로운 소리는 모두 근음과 5음이 있던 2번 줄과 1번 줄에 있어요. 이런 보이싱을 루트리스 보이싱이라고 해요. 실제든 상상이든, 베이스가 빠진 음을 채워 줘요.

Dm9 F C E A · 근음 자리에 9음
1 2 3 4 A 5 E 9 C ♭7 F ♭3 2 3 4 5

Dm7 코드의 가이드 톤(F, C)은 그대로예요. 근음(D)이 있었을 2번 줄 자리에는 온음 위의 9음(E)이 들어가요.

G13 F B E A · 근음과 5음을 모두 색채음으로
1 2 3 4 A 9 E 13 B 3 F ♭7 2 3 4 5

색채를 가장 탐내는 건 도미넌트예요. 가이드 톤(F, B)은 그대로이고, 13음과 9음이 위쪽 두 줄을 다 차지해서 근음도 5음도 남지 않아요. 그래도 틀림없이 G7 코드처럼 들려요.

Cmaj9 E B D G · 근음 자리에 9음
1 2 3 4 G 5 D 9 B 7 E 3 2 3 4 5

다시 9 코드라서 5음은 남을 수 있어요. 근음만 2번 줄의 D 음에 자리를 내줘요. 가이드 톤(E, B)은 Cmaj7 레슨이 남겨 둔 바로 그 자리에 있어요.

여기서 들리는 보이싱은 앱이 쓰는 바로 그 샘플 기타예요. MuseScore General 사운드 라이브러리에서 가져왔고, MIT 라이선스에 따라 사용해요.

색채가 입혀지는 소리

먼저 평범한 drop-2 ii–V–I 진행을, 그다음 텐션을 더한 버전을 들어 보세요. 양쪽은 같은 네 프렛 안에 있어요. 텐션 코드 하나하나가 평범한 운지에서 줄 한두 개를 색채음으로 돌린 것이고, 가이드 톤은 똑같은 일을 해요. 각 코드의 7음은 여전히 반음 내려가 다음 코드의 3음이 되죠. 이 계열 전체를 움직이는 보이스 리딩의 시소예요. 텐션이 더하는 건 그 위에 얹혀요. 평범한 코드의 근음과 5음 대신 들어가는 9음과 13음이에요.

평범한 drop-2세븐스 코드
텐션Dm9 · G13 · Cmaj9

진행이 따라가기 어려워진 건 하나도 없어요. 더 풍성해졌을 뿐이에요. 그게 기타에서 텐션의 핵심이에요. 새 코드가 아니라, 이미 컴핑하는 코드에서 가장 쓸모없는 두 음을 가장 맛깔스러운 두 음으로 바꾼 거예요.

다만 기타 혼자 칠 때는 드러나지 않는 게 하나 있어요. 이 텐션 모양들은 루트리스예요. 실제든 상상이든 베이스가 빠진 근음을 채워 주는데, 보이싱만 따로 들으면 귀가 그 근음의 빈자리를 느낄 수 있어요. 그래서 그 베이스를 실제로 넣어 봤어요. 같은 두 진행 아래에서 근음을 D, G, C 순서로 짚어요:

평범한 drop-2 + 베이스세븐스 코드, 근음 포함
텐션 + 베이스루트리스, 근음은 베이스가

근음을 넘기고 나면, 기타가 치는 어떤 음도 저음을 받치는 데 쓰이지 않아요. 모든 줄이 3음, 7음, 색채음 중 하나를 맡고, 9음과 13음이 허공에 뜨지 않고 토대 위에서 울려요. 이 보이싱들은 바로 그 소리를 위해 만들어졌어요. 근음을 맡는 베이스, 그리고 마음껏 색채만 내는 기타. 앱의 ‘합주’(Premium의 일부)가 컴핑 아래에 깔아 주는 밴드도 바로 그런 밴드예요.

변화음은 도미넌트의 몫

재즈에서 긴장을 만드는 자리는 V 코드예요. 긴장이야말로 도미넌트의 존재 이유이기 때문이에요. 도미넌트는 해결되고 싶어 하고, 날 선 색채는 그 마음을 더 강하게 만들어요. 바꾸는 방법은 똑같아요. 색채음을 내추럴 텐션 대신 변화음으로 바꾸면 될 뿐이에요. 9음을 반음 내리면 G13 코드는 G13♭9 코드가 돼요. 같은 운지에서 손가락 하나만 한 프렛 뒤로 옮긴 것이고, Cmaj9 코드로 더 어둡고 절박하게 끌려가요:

G13♭9 F B E A♭ · 9음을 반음 내림
1 2 3 4 A♭ ♭9 E 13 B 3 F ♭7 2 3 4 5

위의 G13 코드와 음 하나 차이예요. 1번 줄의 A 음이 A♭ 음으로 내려가요. 두 버튼을 연달아 탭해 보면 매끄러운 도미넌트와 날카롭게 무는 도미넌트의 차이가 고스란히 들려요.

색채음을 내리는 대신 올리면 다른 변화음이 나와요. ♯9 음, 또는 재즈가 메이저 코드에서 즐겨 쓰는 ♯11 음이에요. 그러면 위에서 한 번도 더하지 않았던 평범한 11음으로 돌아오게 돼요. 내추럴 11음은 메이저 3음보다 반음 위에 있어서 3음과 부딪혀요. 그래서 기타리스트는 ♯11 음으로 올리거나 아예 빼요. 9음과 13음은 이 코드들을 마음껏 꾸미는데 11음만 따로 노는 이유가 그거예요. 보이싱의 모든 음을 결정하는 바로 그 질문, “가이드 톤과 부딪히는가?”가 여기서도 답을 정해요.

Drop2가 돕는 부분

여기 나온 텐션은 모두 drop-2 모양에서 음 한두 개를 색채음으로 돌린 거예요. 그러니 먼저 손에 익힐 모양은 평범한 모양이고, 그게 지금 Drop2 앱이 훈련하는 거예요. ‘배우기’와 ‘연습’은 maj7, 7, m7, m7♭5, dim7, mMaj7의 모든 전위를 줄 세트 세 개 전부에서 다루고, 기간 제한 없이 무료예요. 앱이 휴대폰 마이크로 듣고 운지 하나하나를 귀로 채점해요. 텐션 보이싱은 앞으로 추가될 기능이에요. 지금 앱이 가르치는 drop-2 모양에서 한 단계 위죠. 네 음짜리 기본 모양을 여기서 손에 익히세요. 9음과 13음은 거기서 음 두 개만 바꾸면 돼요.

App Store에서 다운로드

기간 제한 없이 무료로 시작 · Premium으로 모든 기능이 열려요 · 7일 무료 체험

다음: 기타로 곡을 리하모니제이션하려면? →