リズムチェンジを、すべてのキーで
ブルースの次に、セッションでコールされる可能性がいちばん高いフォームであり、いちばん速くコールされる可能性が高いフォームでもあります。このページは、その8小節を手が動かずに済む運指で収め、その下に同じテンポのブリッジを置き、そして選んだどのキーでも両方を一巡させるバンドを備えています。
8小節、16のコード
ガーシュウィンは1930年にI Got Rhythm を書き、ジャズはそのコードを取ってメロディを捨てました。残ったものが1つのフォームになりました(リズムチェンジ)。そしてその上に書かれたテーマは何百とあります。Anthropology から Oleo、Rhythm-a-ning まで。全体は AABA の32小節です。Aセクションが8小節で3回、真ん中に8小節のブリッジ。ガーシュウィンの原曲はD♭でしたが、ジャムセッションではB♭でコールされます。
このサイトのほかの進行と仕事の質が違うのは、密度です。ii–V–Iは考えるための1小節をくれます。ここではハーモニーが1小節に2回動くので、8小節に16のコードが入り、しかもテンポはたいていその日のセットリストでいちばん速い。良い知らせは譜表の中にあります。その16のコードは、実は8種類しかなく、8小節のうち6小節は同じ4小節の考えが巡ってきているだけなのです。
そう読めば、このフォームは覚えるべき16のものではなくなります。1〜4小節はターンアラウンドを2回、2回目はIではなくiiiから始めたもの。7、8小節目はその最後の2小節をもう一度。それ以外のすべて(リズムチェンジを長いターンアラウンドではなくリズムチェンジらしく響かせているもののすべて)は、5小節目と6小節目で起きています。
巡ってくる5つのコード
こちらがそのターンアラウンドの小節の5つのコードを、トップ4弦の上に、1つずつドロップ2ボイシングで——教科書どおりのグリップではなく、互いにいちばん近くに座る転回形です。
ルートが最高音に来るとmaj7の7度とぶつかってしまうので、このシェイプは7を6に置き換え、B♭maj7はB♭6になります。
つなぎ目を見てください。このテンポでは、そこがコンピングと慌てふためくことの分かれ目です。Cm7からF7へ(8小節に3回起きるiiからVです)2声はまったく動きません。Cはその場にとどまって新しいコードの5度になり、E♭もその場にとどまってその♭7になります。動く2声のうち、1つは全音下がり(GからF)、もうひとつは半音下がります(B♭からA)。指2本、それもぎりぎりの動きです。
3小節目は同じ出来事を移調したものです。Dm7からG7へ、4声はii–Vのときとまったく同じ動きをします(2声が保たれ、1声が全音下がり、1声が半音下がる)。マイナーセブンスコードがその4度上のドミナントへ動くという関係は、キーのどの度数から始まっても同じだからです。ii–Vの動きを覚えれば、3小節目はただで手に入ります。そのあとに続く変わり目は、コードチェンジとしてこれ以上小さくなれないほど小さいものです。V7からiiiへ出るとき、3声が保たれ、たった1声が半音落ちます。
こうしてそれぞれの声部に最短路を歩ませることがボイスリーディングで、ここに出てくるどのコードでも寄りかかっている組は3度と7度、つまりガイドトーンです。カードについて、正直に2つ。このループには8つのグリップより少しだけ多くのものが入っています。12のキーのうち7つで、連なりは2小節目を最初に通るときのiiとVをより高い位置へ持ち上げますし、さらに2つのキーではVI7に対して同じことをします——カードは各コードを1回ずつ、ループが落ち着く位置で示しています。そしてこれはターンアラウンドのページと同じ4つのコードですが、運指はたいてい同じではありません。フォームの残りを足すと、2つのキーを除くすべてで、連なりが別の転回形へ引っ張られます。
なぜトニックが6thと書かれるのか
上のカードのIのコードは、おそらく予想と違うことを言っています。ボイスリーディングがメジャーセブンスコードのルートをいちばん高い弦に置くと、その下の長7度は、同時に鳴らしている音の半音下に座ることになり、コードは代わりに6thとして書かれ(そして聴かれ)ます。7度が6度に席を譲るのです。ドロップ2の記事の第3転回形のカードが注記しているのと同じ置き換えで、連なりがそこに着地するのは、このサイトではこの進行が最初です。連なりがトニックをルート最高音以外の位置に見つける2つのキーでは、カードはmaj7と表示しますが、何も間違っていません——名前はボイシングに従います。
どこかへ行ってしまう2小節
5小節目と6小節目が、このフォームが名前に見合う働きをするところです。トニックがドミナントセブンスに変わり、それがIVのコードを指し示します。IVが到着します。そしてIVの半音上のディミニッシュコードが、ベースを家まで歩いて連れ戻します。3つのコード、半小節に1つずつ、そしてこれがこのセクションで唯一まだ出会っていないハーモニーです。
IVへの動きは、どのii–V–Iでも知っているものです。B♭7からE♭maj7へ、B♭が保たれて5度になり、Dが保たれて長7度になり、Fが全音下がって新しいルートE♭になり、7度のA♭が半音下がってGになります。ドミナントコードが4度下へ解決する、ii–V–Iの終わりでVがするのとまったく同じことです——唯一の違いは、ここで着地する先がIではなくIVだということだけです。
続いてディミニッシュコード、そしてそれは名前ほど厳しくありません。E♭maj7からEdim7へは、2声がじっと保たれ——GとB♭——ルートが半音上り(E♭からE)、長7度が半音下がってディミニッシュコード自身の重減7度になります。またしても指2本です。ベースではもっと平明です。ルートが1フレット上って、7小節目でトニックへ落ち戻る。それがこのコードの目的のすべてです。経過音の上にハーモニーを建てたものなのです。
このページのすべての音は、Drop2 アプリ自身のサンプリングされたギター、ベース、ドラムです——MuseScore General サウンドライブラリのもので、MIT ライセンスのもとで使用しています。
バンドと一緒にループする
ウォーキングベース、スウィングしたライド、2拍目と4拍目のハイハット、そして上の8つのボイシングを1小節2コードでその上にコンピングして。
テンポについてひとこと。このループの速さはこちらで決められますが、ジャムセッションはそうしません。リズムチェンジは日常的に240以上でコールされ、そこがゆっくり覚えた演奏者と1つのキーだけで覚えた演奏者の差が出始めるところです。処方は速く練習することではなく、つなぎ目が自動になるまで練習して、速さのほうを後から来させることです。5、6小節目のベースを聴いてください(IVから半音上がって、それから家へ)あのクロマチックな一歩が、このフォームでいちばん分かりやすい目印であり、迷ったときに自分を見つけ直すいちばん簡単な場所です。
ブリッジ
残りの8小節は、ジャズで説明するのがいちばん簡単で、弾くのはむしろ難しいものの1つです。4つのドミナントセブンスコード、それぞれ2小節ずつ、どれも前のコードの4度上。マイナーコードもなく、ii–Vもなく、いちばん最後まで解決するものもありません——ただ寄りかかり続けるコードの鎖が、最後のAのために頭へ返します。同じバンド、同じキー、同じテンポで。
その4つのルートは4度ずつ上っていき(どれも前のルートから同じ距離です)4つめがそのキーのVなので、ブリッジは円環をぐるりと歩いて1小節目に戻ってくる長い散歩です。それがまた、ソリストにとっての罠でもあります。その中のどれもじっとしていたがりませんし、16拍にわたって休めるトニックがありません。ここのコードに専用のカードがないのは、連なりがそれらに選ぶボイシングが、Aセクションが手をネックのどこに残したかによって変わるからです——キーを選び、2つのループを続けて弾いて、コードの帯を見てください。
キーを一巡する
上のどのキーを選んでも、ページ全体が付いてきます。譜表は綴り直され、8つのシェイプはいちばん近い窓へ運指し直され、バンドは新しいルートを歩き、ブリッジも一緒に動きます。この曲がコールされるのはB♭なので、そこから始めてください。それからE♭とF——この3つで、ホーン奏者がカウントを出すもののほとんどをカバーできます。そのあとにCとG。複数のキーでやる目的は網羅することではありません。シェイプが「暗記したポジション」であることをやめ、上で述べた「動き」になることです。その動きは、どこでも同じなのですから。
この密度で使えるドリルを1つ。Aセクションを止まらずに4回弾きます。ただし各小節の1つめのコードだけをコンピングし、2つめは無視します。コードは半分、フォームは全部。それが楽になったら2つめのコードを戻します。そのころには手は行き先を知っています。それからブリッジを足して、32小節まるごと弾いてください。
Drop2 はここで役に立ちます
Drop2 アプリは、このページがコンピングに使っている語彙を練習させます。「学ぶ」は6つのセブンスコードのクオリティの4つの転回形すべてを3つの弦セットに並べます(6小節目のディミニッシュコードもその中にあります)。そして「トレーニング」はボイシングを指定し、それを見つけられたかどうかをマイク越しに聴きます。
「プレイアロング」は Premium の一部で、上のバンドからギターの椅子を空けたものです。そしてこのページの両方の半分を、それぞれ独立したフォームとして備えています——I Got Rhythm (A)とリズムチェンジのブリッジです。1つのキー、1つのテンポでこの2つを続けて回すことが、このページをそのまま練習セッションにしたものです——そしてテンポの調整こそ、自分が実際どこまでの速さで自分のものにしているかを知る場所です。同じく Premium の「ライン」は、同じフォームをソロ用に鳴らし、各小節で狙うべきガイドトーンを示します。1小節に2回動く進行では、それが戦いの大半です。
無料で始められます(期間制限なし) · アコースティックでもエレキでも使えます
次は:コルトレーンチェンジを、すべてのキーで →